Ich habe Ittle Dew (Android auf NVidia Shield Portable) durchgespielt. Das Spiel ist ein Zelda-Klon, mit mehr Betonung auf Puzzles. Das Gemeplay ist nicht ganz so perfekt ausgefeilt wie bei Zelda, und das Leveldesign ist auch nicht so gut im Vergleich, aber dafür ist eine schöne Prise Humor und Selbstironie mit im Spiel, die mich zum Schmunzeln bringt.
Ittle Dew (Android)
Die Grafik ist herzallerliebst und hochauflösend, die Animationen und das Scrolling butterweich. Die Bäume bewegen sich zum Beispiel – das sind riesengrosse Objekte, die flüssig animiert sind und toll aussehen. Die Musik und SFX sind auch sehr atmosphärisch.
Ittle Dew (Android)
Es gefällt mir ausgezeichnet, und die Rätsel in den Dungeons sind gar nicht mal so leicht, wenn auch hauptsächlich von der Sorte Sokoban.
Ittle Dew (Android)
Das Spiel ist sehr kurz, aber wirklich spaßig. Ich habe nur 2.5 Stunden gebraucht, aber auch nur ca. die Hälfte der optionalen Puzzle gelöst. Das Sokoban-artige Kistengeschiebe wurde mir dann doch zu langweilig und ich habe viele Schatztruhen links liegen gelassen. Bei Zelda fand’ ich die Rätsel kurzweiliger.
Nach Spyro habe ich mich dann Spyro 2 (PS1 auf PSP) durchgespielt. Es gefällt mir auch sehr. Das Spiel ist ungefähr genauso gut wie Spyro 1, technisch einen Tick besser, aber spielerisch vielleicht etwas arbeitsintensiver und langatmiger. Alles in allem ist es für PSX Verhältnisse absolut unglaublich, was Insomniac hier geleistet hat.
Die Grafik wurde in Spyro 2 um einiges verbessert. Das ist kaum zu glauben bei dem grandiosen ersten Teil. Spyro ist noch niedlicher als im ersten Teil und hat neue Animationen! Die Diamanten sehen jetzt viel schöner aus. Es gibt neue Effekte, wie Laub, das von den Bäumen fällt, Regen, Schnee, etc. Ausserdem sind jetzt weiter entfernt liegende Objekte noch schön texturiert, das LOD rendering wurde also auch verfeinert.
Spyro 2 (PS1)
Die Welten haben nicht mehr ganz das riesige und offene Design des ersten Teiles. Stattdessen sind die Level ein wenig geradliniger, aber übersichtlicher gestaltet. Der Unterschied ist minimal. Das Gesammel ist bei Spyro 2 um einiges umfassender, und artet mehr in Arbeit aus als beim ersten Teil. Drachen muss man allerdings nicht mehr befreien (schade). Savepunkte erscheinen nun an vorbestimmten Orten in Form von kleinen Feen.
Neben der generischen Hauptstory hat jeder Level eine kleine Ministory, die Spyro motivieren soll. Die Story jedes Levels wird von einer kleinen witzigen Cartoon-artigen Sequenz in der Spielengine eingeleitet und beendet. Das ist nett und sorgt für Ablenkung. Ausserdem gibt es dem Spieler einen schnellen ersten Eindruck des Levels und der Gegner, bevor es losgeht.
Spyro 2 (PS1)
Spyro kann nun mit verschiedenen Charakteren sprechen. Die Dialoge werden als Text und mit Sprachausgabe ausgegeben. Einen Einfluss auf die Dialoge hat man nicht, und sie sind nicht gerade geistreich. Viele Charaktere geben Hinweise oder Sidequest-Aufgaben. Die Sidequest Aufgaben spielen sich etwas wie kurze Minigames in dem jeweiligen Level, und haben einen vorher angesagten Schwierigkeitsgrad, von sear einfach bis verdammt schwer. Für komplettierte Sidequests erhält man Orbs, eine neue Art von Sammelgegenständen, die es im ersten Teil nicht gab.
Die Hauptquest besteht in jedem Level daraus, zum Ausgang zu gelangen, was Spyro einen Talisman einbringt. Dies ist ziemlich einfach. Nebenbei will man alle Diamanten sammeln. Diamanten muss man nun dazu benutzen, um am bestimmten Stellen einen NPC Charakter zu bezahlen, der einem Brücken und Türen öffnet und neue Fähigkeiten freischaltet.
Spyro hat tatsächlich neue Fähigkeiten bekommen wie z.B. das Schwimmen und Tauchen. Die fortgeschrittenen Fähigkeiten können im Laufe des Spieles freigeschaltet werden, und lockern das Spiel etwas auf. Spyro kann aber nicht mehr sidewärts rollen (strafing), den das hat im ersten Teil wohl niemand benutzt, ich auch nie.
Spyro 2 (PS1)
Die Sidequests finde ich leider etwas mislungen, sie lenken mich vom Spyro Gameplay ab und fühlen sich manchmal etwas glitchig und zu lang an.
Eine weitere Neuerung sind Powerups. In jedem zweiten oder dritten Level gibt es ein Gatter, welches nur aktiviert wird, wenn man eine bestimmte Anzahl Gegner erledigt hat. Die Gegner hinterlassen nun keine Diamanten mehr, aber werden für das Powerup gezählt. Wenn das Powerupgatter aktiviert ist, kann Spyro hindurch rennen und bekommt eine Superkraft. Superkräfte sind einmalig, oder für eine begrenzte Zeit aktiv. Zum Beispiel gibt es einen Supersprung, Lavaschild, Superrammbock, Flugfähigkeit, etc. Damit kann man neue Bereiche und Schätze im Level erreichen.
Die Musik ist etwas abwechslungsreicher als in Teil 1, aber ich finde sie ich immer noch komisch – so Gitarrengeklimper halt. Ohrwürmer sind das nicht. Die Ausnahme war bis jetzt der Tibetlevel, wo mir die Ethno Einflüsse in der Musik und den Soundeffekten sehr erfrischend auffielen.
All dies ist wirklich Meckern auf sehr hohem Niveau. Ich sollte mich nicht beklagen: Das Spiel ist absolut grandios, und für Fans des ersten Teiles nur zu empfehlen!!!
Bis zum nächsten Mal, Euer rsn8887
PS: Der letzte Boss, Ripto, war überraschend leicht. Das Spiel hat mir wirklich sehr gefallen. Irgendwann spiele ich auch nochmal Teil drei durch, aber jetzt habe ich erstmal genug von dem niedlichen Drachen.
Aus Frust mit Valken aka Cybernator habe ich Spyro The Dragon (PS1 auf PSP) durchgespielt. Es erinnert ein wenig an Sonic Adventure, aber nur ein wenig.
Spyro the Dragon (PS1)
Spyro ist überraschend umfangreich und vor allem abwechslungsreich – jede neue Welt bietet neue Gegnertypen, deren Schwachstellen man finden muss. Am besten gefallen mir die Zauberer, die das Terrain umgestalten können – das ist wirklich mal eine gute Idee! Später kommen noch Turboboosts und andere Elemente hinzu.
Die 3D Engine von Spyro ist für PSX Verhältnisse absolut überragend. Man kann sehr weit sehen, weiter als bei Mario 64, und die Details werden sehr professionell dynamisch angepasst, um die Framerate konstant bei 30fps zu behalten.
Spyro the Dragon (PS1)
Die Levels sind offen und ziemlich gross. Es gibt viele versteckte Schatzräume, die man durch geschicktes Schweben und Erforschen erreichen kann. Oft sieht man in der Ferne Schätze glitzern, obwohl man schon beim Ausgang ist. Ich will dann herausfinden, wie man da hin kommt. Meist muss man auf ein Dach oder eine Wand klettern, um Höhe zum Schweben zu gewinnen. Das ist nicht zwingend notwendig, aber es macht Spass, diese Verstecke ausfindig zu machen. Das offene Leveldesign von Spyro steht im Kontrast zu den genial gestalteten Schlauchleveln eines Crash Bandicoot. Es bietet mehr Freiheit, aber erzeugt auch ein etwas unfokussiertes Gameplay wo man doch häufig planlos im Kreise herumrennt.
Die Steuerung ist sehr gut gelungen, und nach etwas Eingewöhnungszeit macht es richtig Spass, die Gegner mit dem kurzreichweitigen Flammenatem oder mit der schnellen Rammbocktechnik plattzumachen. Einzig das Springen und Schweben kann sehr frustig ausarten, wenn man zum Beispiel in der Luft gegen eine Böschung stösst und dann wie ein Stein in das Wasser fällt, weil man einen Pixel zu niedrig angeschwebt ist.
Das Ziel des Spieles ist Sammeln – man muss Schätze einsammeln, Dracheneier sammeln, und Drachen befreien. Ich sage befreien, aber im Grunde ist das auch Sammeln. Die Drachen fungieren auch als Savepunkte. Wenn man einen erreicht, dann gibt der befreite Drachen einen gesprochenen Satz zum Besten. Meist ist es Unsinn, aber manchmal enthält das Gelaber einen Tipp für den Level. Das Sammeln der Dracheneier sorgt für Abwechslung, weil man die von einem wegrennenden Dieb erhaschen muss. Das viele Sammeln wird auf die Dauer leider etwas eintönig. Speziell, weil es so viele Diamanten gibt. Man sammelt wortwörtlich tausende von Diamanten in diesem Spiel. Das artet etwas in Arbeit aus.
Spyro the Dragon (PS1)
Der einzige Knackpunkt an Spyro ist für mich die Musik. Die düdelt mit country-artigen Gitarrenklängen vor sich hin. Die Melodien finde ich langweilig und uninspiriert. Dagegen war die Crash Bandicoot Musik viel einfallsreicher.
Der Endgegner war gar nicht mal sooo leicht, aber beim vierten Versuch habe ich ihn erledigt. Ich habe insgesamt nur 80% Completion erreicht, also auf jeden Fall nicht das beste Ende gesehen. Vielleicht sammel’ ich nochmal alle Dracheneier, um zu sehen was dann passiert, aber damit hat es sich dann. Um 100% zu erreichen müsste ich nämlich auch die Fluglevel perfekt bestehen, und die sind mir einfach viel zu schwer wegen dem Zeitlimit.
Ich muss sagen, ich verdanke es nur der PSP, das ich endlich mal Spiele durchspiele. Dieser Komfort, einfach überall spielen zu können!
Alles in allem ist Spyro ein Superspiel! Ich kann es jedem empfehlen, der auf Jump’N’Runs steht!
Assault Suits Valken (Snes auf NVidia Shield Portable) ist die japanische Originalversion von Cybernator, die einige Unterschiede aufweist. Ich spiele die Fan-Übersetzung, weil ich kein japanisch kann. Tja es ist ein super 2D Mech Action Game, ein bisschen wie Contra. Erst kam ich gar nicht zu Rande, bis ich dann gerafft habe, dass ich unbedingt die ganzen “P” Extras in jedem Level einsammeln muss, um meine Waffe aufzuleveln. Sonst hat man schon in Level 2 überhaupt keine Chance, weil die eigenen Schüsse viel zu schwach sind.
Assault Suits Valken (SNES)
Ich komme bei dem Spiel inzwischen schon bis zur fünften Mission, ohne Cheats oder Lösung.
Der Detailreichtum des Spieles ist sehr erstaunlich: Man sieht kleine Staubwolken, wenn man landet, und wenn man schiesst, dann sieht man die Patronenhülsen. Auch werden Magazine automatisch nachgeladen, was eine kleine Pause beim Schiessen bewirkt.
Gunhazard, ein ähnliches Spiel, habe ich dann auch etwas gezockt. Leider ist Gunhazard nur in Japan erschienen. Aber es gibt zum Glück eine Fan Übersetzung. Die Grafik ist sogar nochmal ein Stück besser als bei Valken, und es ist auch ein Action Spiel in der gleichen Art. Es gefällt mir auch sehr gut.
Metroid Zero Mission (GBA auf PSP) wollte ich eigentlich auf dem GBA Player spielen, aber ich kam im Wohnzimer nie zum zocken.
Metroid Zero Mission (GBA)
Das Spiel ist kein Remake des original NES Metroid, wie ich früher immer dachte. Es ist ein komplett neues Spiel, das aber vom Original inspiriert ist. Es fühlt sich in Sachen Gameplay, Grafik und Sound eher wie Super Metroid an. Das Leveldesign ist weniger mysteriös als auf dem SNES und NES, aber trotzdem macht es einen Heidenspass!
Dann habe ich es auch durchgezockt. Ein super Spiel, und auch ganz anders als das erste Metroid vom NES. Es ist natürlich nicht so gut wie Super Metroid, aber auf jeden Fall empfehlenswert. Am Ende gibt es eine sehr gut gelungene Überraschung, die das Spiel gleich nochmal viel geiler macht! Die Musik hat mir auch sehr gefallen, sehr atmosphärisch.
Als nächstes kam dann Metroid Fusion ran. Das soll ja auch sehr gut sein. Es ist erstaunlich, wie der GBA das 2D Genre nochmal belebt hat wo es schon fast tot war. Die drei exzellenten Castlevanias, zwei gute Metroid Spiele, neue F-Zero Titel (die ich selbst nicht so mag), ein hervorragendes Zelda Spiel, aber auch Mario vs. Donkey Kong, Gemsmashers, neue gute 2D Megaman Spiele, eine gute Sonic Advance Reihe, und andere tolle Titel wie Pokemon Pinball Advance kamen dafür heraus in einer Zeit wo sonst schon alles auf 3D umstieg.
Durch den genialen Podcast J-Junk Telespieleabend ist bei mir das Lightgun Fieber erwacht. Eine gebrauchte Guncon 3 für PS3 musste her. Sie funktioniert wunderbar an unserem grossen 47 Zoll Flachbildschirm. Die Kalibrierung ist sehr genau. Jetzt kommt so richtiges Spielhallenfeeling auf! Die Guncon 3 wird leider nur von drei (!) Spielen unterstützt. Praktischerweise sind die alle bei Razing Storm mit drauf.
Time Crisis Razing Storm (PS3)ist ein Dauerfeuer Maschinengewehr Shooter mit Fadenkreuz wie in der Spielhalle und Afghanistan Thematik. Ich find das Spiel total kacke.
Time Crisis Razing Storm (PS3)
Deadstorm Pirates (PS3) ist auch ein Maschinengewehr Shooter, aber mit Pirates of the Caribbean Thematik. Trotz Dauerfeuer und Fadenkreuz macht es tierisch Laune, die Geister niederzumähen!
Deadstorm Pirates (PS3)
Time Crisis 4 (PS3)ist der Grund, warum ich mir die Guncon 3 gekauft habe. Pistolenaction der alten Schule, ohne Fadenkreuz. Es ist nicht der beste Teil der Time Crisis Serie, aber trotzdem richtig geil! Und man kann sogar die Waffen wechseln.
Time Crisis 4 (PS3)
Auf der Wii habe ich dann noch folgende Lightgun Games angetestet:
House of the Dead 2 (WII) spielt sich nach Kalibrierung hervorragend, sehr genau und ohne Fadenkreuz.
Ghost Squad (WII) ist der Hammer, nach Kalibrierung ebenfalls sehr genau und ohne Fadenkreuz.
Ghost Squad (Wii)
Gunblade NY und LA Machineguns (WII)sind zwei Maschinengewehr Klassiker auf einer Disk. Das Fadenkreuz ist leider immer an und die Grafik ist hässlich a la Virtua Cop 1 und 2, aber das Gameplay ist wirklich erste Sahne. Es hat schon ein gewisses Virtua-Cop-mit-Maschinengewehr Feeling. Das Spiel erlaubt zum Glück auch eine Kalibrierung, aber das Fadenkreuz lässt sich nicht abschalten.
LA Machineguns (Wii)
Ich habe mir dann gleich eine zweite Guncon 3 für Time Crisis 4 co-op und auch zwei Wii Zapper Schalen bestellt. Die Wiimote ohne Pistolenschale zu halten ist leider ein ziemlicher Krampf.
Power Drift auf Yu Suzuki’s Gameworks (DC) unterstützt anscheinend kein Rumblepack. Dafür kann ich dank Total Control Plus Playstation-to-Dreamcast Adapter tatsächlich mit meinem Negcon spielen! Ich musste den Total Control Plus in den Racing Wheel Modus schalten. Dann hatte ich analoge links-rechts Drehsteuerung und sogar analoges Gas auf dem unteren roten Knopf. Nur der Gangschalthebel ist etwas unglücklich gelegt, auf den oberen blauen Knopf. Aber mit einer kleinen FIngerverbiegung geht es ganz gut.
Power Drift auf Yu Suzuki’s Gameworks (DC)
Das Spiel macht total süchtig nach etwa einer dreiviertel Stunde Eingewöhnung. Mehr noch als damals auf dem Automaten, weil ich jetzt mehr üben kann, ohne Geld einwerfen zu müssen. Natürlich sind in bester Spielhallentradition die letzten Strecken immer unerhört viel schwerer als die vorangehenden vier.
Power Drift auf Dreamcast scheint ziemlich nah am Automaten zu sein. Die auch auf der Disk enthaltene Outrun Version ist anscheinend keine direkte Emulation der Spielhallenversion. Man bekommt eine höhere Auflösung und das Auto sieht auch anders aus. Siehe hier: http://blog.hardcoregaming101.net/2012/10/yu-suzuki-game-works-vol-1-outrun.html
EDIT: Die höhere Auflösung bei Outrun kann ich nicht bestätigen. Der Autor des Blogs hat wohl auf einem Emulator getestet. Das Auto ist aber tatsächlich anders.
Ich zocke gerne Outrun 2006: Coast 2 Coast (PSP). Das Spiel ist der Hammer, Sega war wirklich auf Hochtouren, als sie dieses Spiel entwickelt haben! Es kombiniert alles, was ich mir von einem Arcade Racer wünsche: super Grafik, eine tolle Driftmechanik, viele Spielmodi, ständig wechselnde Szenarien, und vor allem dieses Gefühl, locker mit 200 Sachen über die Strassen zu heizen, ganz lässig mit dem Ellbogen auf dem Fenster und nur einer Hand am Steuer. Dazu kommt noch ein relativ guter old skool Soundtrack, der die alte Outrun Musik wieder aufleben lässt.
Outrun 2006: Coast 2 Coast (PSP)
Auf der PS2 ist das Spiel zwar noch um einiges schöner und auch viel flüssiger (auf der PSP ruckelt es etwas), aber für PSP Verhältnisse ist die Umsetzung wirklich super. Und den Komfort der PSP möchte ich nicht mehr missen. Ich kann im Bett spielen oder während eine Serie im Fernsehen läuft, das Spiel mit auf’s Klo nehmen, etc.
Das einzige was ich noch brauche, ist ein mobiles Gerät mit gutem Controller welches den Amiga perfekt emulieren kann. Dann spiele ich glaube ich nur noch auf Handheld. Lange kann es ja nicht mehr dauern. Ich würde sagen, als Retrogamer lebe ich gerade fast in der besten Zeit: Handheld Retrogames ohne Ende, eine Indiespiele-Szene, die boomt wie nie zuvor, Spielepreise in der Höhe von nur wenigen Dollar sind die Regel… es kann ja jetzt fast nur noch bergab gehen.
Mirrormoon EP (PC) habe ich einige Stunden gespielt. Mirrormoon ist ein Erforschungsspiel im Weltraum. Man rennt auf kleinen Planeten in der Egoperspektive herum. Das Spiel hat einen ganz ähnlichen Stil wie Race the Sun, und ebenfalls eine sehr schöne Soundkulisse im 8-Bit Stil. Zuerst habe ich absolut nix gerafft. Irgendwann dann habe aber ich Side A, also den ersten (roten) Planeten, komplettiert. Das war eine tolle Gehirnverknotung – ein Puzzlespiel. Nun bin ich dabei, die restliche Galaxis (Side B) zu erforschen, und raffe mal wieder nichts.
Race the Sun (PC) ist ein futuristisches Rennspiel mit einer ganz eigenen minimalistischen Atmosphäre (siehe Screenshot). Man fliegt einen Solargleiter in den Sonnenuntergang. Die Sonne geht langsam unter und die Schatten werden länger. Im Schatten geht dem Gleiter aber schnell die Energie aus. So rast man in den sicheren Tod, während man Hindernissen in der Landschaft ausweicht. Zuerst habe ich keine zwanzig Sekunden überlebt, bis ich irgendwo gegen geflogen bin. Inzwischen überlebe ich wesentlich länger. Das Spiel hat einen gewissen Suchtfaktor, weil man es immer noch einmal und dann noch einmal probieren will.
Race the Sun (PC )
Das Grafikdesign von Race the Sun ist wirklich grossartig. Auch der Sound und die Musik sind angenehm beruhigend, gleichzeitig aber auch antreibend. Dazu kommt, dass sich das Spiel hervorragend mit meinem Competition Pro Joystick (vom Amiga) steuert, weil man nur einen Feuerknopf braucht. Das macht mir dann gleich doppelt so viel Spass als mit Tastatur oder Joypad zu spielen.
